Zapomnij o Avatar i Titanic. Największe wydarzenie o charakterze rozrywkowym wszech czasów nie jest nawet filmem

2024 Autor: Ethan Spencer | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2023-12-17 09:09

Kiedy myślimy o hitach kasowych, myślimy o filmach takich jak " Awatara', ' Mrożony", a ten wielki hit tego lata" strażnicy Galaktyki"Myślimy o filmach typu" tentpole "o dużej mocy gwiazdy, to projekty, które generują oszałamiające ilości pieniędzy, ale jeśli chodzi o same zarobki w kasie, to jest jeden projekt, który ma każdy poważny przebój. czyni ten wyczyn jeszcze bardziej imponującym, jest to, że projekt nie jest nawet filmem - to musical. " Król Lew"musical oficjalnie przeszedł 6,2 miliarda dolarów w kwitach kasowych. Na tym poziomie musical zdobył więcej niż " Tytaniczny"," Harry Potter"lub" Zmierzch"franczyzy, jak również wyżej wymienione" Awatara", który jest najbardziej kasowym filmem w historii Jak muzyczny z naturalnej wielkości lalkami stał się najbardziej kasową rozrywką w historii? Okazało się, że to połączenie talentu, szczęścia i bardzo, bardzo dobrej analizy rynku …

"The Lion King" rozpoczął jako animowany film muzyczny wyprodukowany przez Disney. Opracowany w 1988 roku i po obszernych przepisach, przeróbkach i zmianach personalnych, film trafił na wielki ekran w 1994 roku. Stał się najbardziej dochodowy film z 1994 roku, zdobył dwa Oscary i Złoty Glob i posiada wyróżnienie bycia najdroższy odręczny film w historii. Był to jeden z ostatnich projektów ręcznie rysowane Disneya. Pomiędzy początkowym wydaniem, a ponownym wydaniem 3D w 2011 roku, zdobył nagrodę "The Lion King" $987,483,777. Pojawiły się także dwa bezpośrednie sekwencje wideo i dwie powiązane seriale animowane. Jednak najbardziej udany spin-off filmu, to zdecydowanie broadwayowska adaptacja muzyczna.

Po sukcesie adaptacji scenicznej " Piękna i Bestia", Disney chciał dalej wprowadzać kreskówki na scenę, pobudzone pozytywną reakcją na muzykę i teksty Eltona Johna i Tima Rice'a, z dodatkową muzyką i aranżacjami Hansa Zimmera i Lebo M., muzyczna scena teatralna weszła w fazę rozwoju Wkrótce po tym, jak wybuchł film, nagrodzona reżyserka i projektantka, Julie Taymor, została wprowadzona na pokład, by poprowadzić film 2D do życia w 3D, a jej wizja zarówno oddała hołd kreskówce, jak i odegrała ją w zupełnie innym kierunku. utwory i aranżacje utworów zostały dodane, rola Rafiki stała się kobietą, ponieważ nie było prawdziwych kobiet prowadzi w filmie animowanym, a fabuła Nala, w szczególności, została rozszerzona.Największą zmianą był wygląd show. wykorzystał wszystko, od lalek naturalnej wielkości, przez aktorów na szczudłach, po mechaniczne głowy, co nadało widowisku ostry, stylizowany wygląd, odróżniający go od oryginalnej animacji.

Premiera odbyła się 8 lipca 1997 roku w Minneapolis w stanie Minnesota. To był natychmiastowy hit. Nikt nigdy nie widział czegoś podobnego. Trzy miesiące później został otwarty na Broadwayu w Teatrze Nowego Amsterdamu i od tego czasu działa. Do dzisiejszego dnia bilety są bardzo popularne i regularnie sprzedają swoje obecne 1,621 miejsca w domu w Minskoff Theatre. Jest to czwarty najdłuższy występ w historii Broadwayu i najlepiej zarabiający. Od kiedy się to otworzyło pojawiły się 23 inne produkcje, w tym dwie krajowe wycieczki po Stanach Zjednoczonych, brytyjska wycieczka krajowa i japońska wycieczka krajowa. Zdobył Tony Awards for Best Musical; Najlepszy kierunek (Julie Taymor); Najlepsza choreografia (Garth Fagan); Najlepszy scenograficzny projekt (Richard Hudson); Najlepsze kostiumy (Julie Taymor i Michael Curry); i najlepszy projekt oświetlenia (Donald Holder) w 1998 roku.

Sekrety jego sukcesu spoczywają w wielu miejscach. Po pierwsze, serial jest znakomity. Muzyka faktycznie poprawiła się na oryginalnej produkcji. Problemy, które istniały w scenariuszu do produkcji animowanej, zostały rozwiązane lub przerobione w Roger Allers i Irene Mecchi w nominowanym do Tony scenariuszu adaptacji muzycznej. Dodatkowo, orkiestracje i aranżacje chóralne Lebo M., przenoszą serial poza zwykłe muzyczne rozrywki w coś nie z tego świata. Po drugie, projekt jest naprawdę wyjątkowy. Jednocześnie wystawny, a zarazem oszczędny i elegancki pokaz stał się ulubieńcem na całym świecie, ponieważ jego zmysł estetyczny jest atrakcyjny dla wielu kultur. Po trzecie, Disney jest skrupulatny w castowaniu. Aktorzy są przygotowywani do swoich ról na przestrzeni lat, a dyrektorzy castingów nadzorujący różne produkcje są znani tylko z rzucania najlepszych i najjaśniejszych. W związku z tym show, bez względu na to, w jakim kraju się znajduje, nigdy nie czuje się zmęczony. Wreszcie, i co najważniejsze, Disney opracował system analityczny, który jest niemal głupi. Analizuje wszystko, od wahań cen linii lotniczych na lotniskach najbliżej produkcji, do prawie 20 lat gromadzonych danych na temat sprzedaży biletów w każdym dniu roku.

David Schrader, wiceprezes i dyrektor zarządzający Disney Theatrical Group, podobno analizuje wszystko, od pogody, przez święta szkolne, aż do podziału między sprzedażą biletów dla mieszkańców, obcokrajowców i turystów krajowych, aby ustalić, co może pobierać za bilety na dowolnego dnia.Dzięki tym danym ceny biletów na "Króla lwów" pozostały niezmienne przez lata, w przeciwieństwie do innych programów, których bilety mogą 400 USD na wysokie terminy. Schrader bardzo uważnie obserwuje publiczność "Króla lwa". Podczas gdy bilety nie są wcale tanie w pobliżu 150 USD za sztukę, bilety na "The Lion King" nigdy nie przekroczyły 200 $, w przeciwieństwie do wielu innych przedstawień na Broadwayu. Program jest znany nie tylko ze swojej doskonałości, przyjemności oglądania, nawet jeśli nie znasz lokalnego języka, i jest świetny dla rodzin, ale jest również znany jako przystępny cenowo. Rezultatem końcowym jest fakt, że liczba osób przybywających na koncert znacznie wzrosła, szczególnie w ciągu ostatnich pięciu lat. Jest to niezwykłe, biorąc pod uwagę, że produkcja była na Broadwayu od prawie dwóch dziesięcioleci, i walczy o sprzedaż biletów z nowszymi programami, takimi jak " Niegodziwy', ' Księga Mormona", i " Pewnego razu".

Nawet z konkurencją kontynuuje "The Lion King" 1 milion USD lub więcej - na tydzień. Bardziej zadziwiające jest to, że 6,2 miliarda dolarów to, co zarobił do tej pory, jest tylko sumą sprzedaży biletów. Nie obejmuje sprzedaży towarów "The Lion King" - takich jak odzież, obsady albumów, pamiątkowe programy i plakaty, ani nie zawiera żadnych dochodów z oryginalnej animacji !!! Dzięki połączeniu sprzedaży biletów i towarów, musical "The Lion King" stał się branżą samą w sobie i został zauważony przez zadziwiającego 75 milionów ludzi na calym swiecie. Produkcja nie wykazuje oznak spowolnienia, a ich jest obecnie dziesięć firm wykonujących musical na całym świecie. Przy tak wielkiej globalnej miłości i panu Schraderowi oceniając zainteresowanie publiczności na podstawie wszystkiego, od zachodzących na siebie dni urlopu, poprzez oszczędności w świetle dziennym, aż po sezon grypowy, można śmiało powiedzieć, że program będzie nadal zarabiał przez wiele lat.